Camille Laudé est né le 16 juillet 1960 à Port-au-Prince, Haïti. Dès son plus jeune âge,(4 ou 5 ans) il manifeste un goût et des aptitudes pour le dessin puis la peinture.

À 18 ans, il lui est attribué le 2ème prix en dessin lors du concours national des arts visuels pour les jeunes de 18 ans et moins, organisé par le ministère de l’information et des affaires publiques d’Haïti. Il expose aussi ses nouvelles peintures à l’Institut français d’Haïti en 1981, patronnée par l’Organisation Mondiale de l’Alimentation (F.A.O).

Après son arrivée au Québec en 1983, il continue son apprentissage aux Beaux-arts de l’Université du Québec à Montréal en 1986. Après cette période, sa production s’étoffe et sur le plan graphique et sur le plan pictural. Naturellement, il en profite pour multiplier les expositions individuelles et collectives durant une quinzaine d’années entre 1990 et 2005. Les tableaux de l’artiste ont décoré les murs de plusieurs villes dont Montréal, Genève, New York, Miami, Fortlauderdale, New Jersey, Ottawa, Gatineau et Toronto. Au cours de cette panoplie d’activités picturales, il a  gagné le troisième Grand Prix du Concours d’arts visuels du Québec, décerné par l’Association des artistes peintres et sculpteurs du Québec, Canada. Ses tableaux se retrouvent dans des collections privées et publiques dont celles du très honorable Robert Bourassa, ancien premier ministre du Québec (1984) et du légendaire Nelson Mandela (2001).

Ensuite, des événements personnels importants l’ont amené à ralentir son activité artistique. Depuis 2010, il se remet à peindre suite au terrible séisme qui a détruit une partie de son pays d’origine. Depuis, son style a évolué. D’influence figuratif réaliste pendant une vingtaine d’années, il est maintenant plus proche de l’art urbain suite aux influences des travaux  de Picasso et de Basquiat, (ses idoles).

Anglais bientôt.

Mon art se démarque par ses divers contrastes audacieux, tant au niveau de la forme qu’au niveau des couleurs et par un ancrage dans la culture populaire.

De l’Impressionnisme, je retiens la juxtaposition des couleurs et la Spontanéité du geste de l’Art urbain, je revendique la ville et la campagne comme sources d’inspiration et le besoin d’exprimer un message universel. Mes peintures à l’acrylique et mes dessins au crayon se matérialisent à travers diverses influences dans des portraits et des paysages urbains et ruraux. L’ajout d’une certaine récurrence dans les tableaux comme l’écriture, le mot « Altitude » dans le coin supérieur, une horloge dans le coin inférieur gauche, entre autres symboles que j’utilise afin de communiquer avec le spectateur ou la spectatrice. 

De ces communications obtiennent une certaine dérive de notre humanité qui ne doit pas prendre le pas sur la beauté de l'âme humaine. « Ma peinture se veut le reflet de ce qui importe aux yeux du Monde: l'Amour et la Paix comme deux symboles à chérir ».

A bientôt.