BIOGRAPHIE

Je suis né au confluent du plus grand fleuve d'Europe, le Danube, et du deuxième plus grand fleuve de Roumanie, le Siret. La belle ville de Galati, qui est gardée par une gigantesque usine métallurgique à l'ouest, embrasse à l'est un parc de sculptures métalliques en plein air de 4 km de long au bord du Danube. Lorsque je me remémore mon enfance, ce sont les trois premiers points cardinaux autour desquels ont gravité mes années de formation. J'y ai ajouté plus tard mon éducation académique en ingénierie mécanique à l'Université de Galati. 

En complément de mes études prosaïques d'ingénieur, je me suis intéressé au vitrail pour son effet puissant donné par la lumière traversant des objets semi-transparents. Mais à l'époque, il n'existait pas d'atelier de vitrail dans la région et il n'y avait donc pas d'apprentissage guidé. À partir de 1995, pendant plusieurs années, j'ai développé et amélioré la technique par moi-même, dans la cave à plafond bas de mon bon ami, transformée en atelier, qui était situé de façon romantique dans la vieille ville. Des observations directes des vitraux des églises et des vieilles villas, ainsi qu'une période substantielle d'expérimentation, m'ont conduit à devenir finalement habile dans la méthode de la came de plomb. Pour renforcer mes compétences, j'ai décidé de suivre une formation en peinture au Centre culturel du Bas-Danube à Galati. Cette partie exploratoire de mon parcours reste aujourd'hui, 25 ans plus tard, très importante dans ma démarche artistique.

Après mon arrivée à Calgary, en 2004, j'ai entamé une collaboration à temps plein avec Tiffany House, un magnifique studio de vitraux et une entreprise de fournitures dans le quartier dynamique de Hillhurst. C'est là que je me suis familiarisée avec la méthode Tiffany, que j'emploie désormais exclusivement dans mon travail pour sa flexibilité exceptionnelle. Après avoir appris l'anglais suffisamment bien, j'ai accueilli une carrière d'ingénieur pendant un certain temps, tout en continuant à prendre des réparations et des restaurations de vitraux le soir.

En 2015, l'opportunité s'est présentée d'explorer librement mon élan de toujours vers les arts. Doté d'une liberté totale, je me suis lancé dans des projets qui mettraient ma philosophie artistique à l'épreuve. Mes œuvres sont passées du bi-dimensionnel au sculptural, et du décoratif au conceptuel. Suite à cela, en 2018, je suis devenue membre du conseil d'administration de l'Alberta Society of Artists, puis brièvement, mais avec beaucoup d'enthousiasme, j'ai occupé le poste de présidente des expositions. La participation à quelques expositions d'art locales et à des concours d'art en ligne m'a donné une idée de la réaction du public à mes œuvres. Encouragé par cela, et après une délibération raisonnable, en 2019, ma femme et moi avons déménagé dans la grande région de Montréal, ouverts à de nouvelles expériences et à un public plus large.

BIOGRAPHY

I was born at the confluence of the largest river in Europe, the Danube, and the second largest in Romania, the Siret. The beautiful city of Galati, which is guarded by a gigantic metallurgic factory on the west, embraces a 4 km long outdoor metal sculpture park on the Danube’s riverfront on the east. When looking back to my childhood, these are the first three cardinal points around which my formative years gravitated. To them I later added my academic education in mechanical engineering at the U of Galati. 

Complementary to my prosaic engineering studies, I grew interested in stained glass for its powerful effect given by the light passing through semitransparent objects. But no stained glass studios existed in the region by the time, so guided learning wasn’t available. Beginning with 1995, for several years I developed and improved the technique on my own, in my good friend's low-ceiling cellar turned studio, which was romantically located in the old part of the city. Direct observations of stained glass windows in the churches and old villas, and a substantial period of experimentation, led me to eventually becoming skillful in the lead came method. To strengthen my competencies, I've decided to get painting training at the Lower Danube Cultural Centre in Galati. This exploratory part of my journey remains today, 25 year later, very important in my artistic approach.

After my arrival in Calgary, in 2004, I entered in a full-time collaboration with Tiffany House, a beautiful stained glass studio and supplies company in the vibrant district Hillhurst. There I became versed in the Tiffany method, which I now employ exclusively in my work for its exceptional flexibility. After having learned English well enough, I welcomed an engineering career for a while, whilst continuing taking stained glass repairs and restoration work at nights.

In 2015, the opportunity showed up to explore freely my life-long impulse towards the arts. Equipped with total liberty, I launched myself into projects that would put my artistic philosophy to test. My works turned from bi-dimensional to sculptural, and from decorative to conceptual. Upon that, in 2018 I became a Board member of the Alberta Society of Artists, and then briefly, but with great enthusiasm, I served as the Exhibitions Chair. The participation to some local art shows and online art contests gave me a sense of the public’s reaction to my works. Encouraged by it, and after a sensible deliberation, in 2019 my wife and I moved to the Greater Montreal Area, open to new experiences and to a broader audience.

 

Unsatisfait des limites du vitrail traditionnel, que je considérais autrefois comme le zénith des arts, j'ai voulu dépasser son identité, son utilité et sa rhétorique. Je lui ai emprunté l'énergie des couleurs vives et de la transparence. Mais au fil du temps, grâce à des techniques que j'ai développées moi-même, mes œuvres sont devenues des sculptures, et mes thèmes ont commencé à graviter autour des principes fondamentaux de la physique et de l'émigration.

Les idées sont les plus importantes pour moi, et j'aime le symbolisme. Je prends plaisir à penser que je n'ai pas de relations contraignantes avec une école d'art particulière. Parfois, lorsque je suis en dissonance avec mon environnement, je panique parce que j'ai absorbé trop de Dada absurde. Puis je me rappelle que l'art dada est né "par dépit", alors que le mien est "par égard". Je laisse libre cours à mon imagination, mais je contrôle mes impulsions sur la table de travail. Le rôle de mon artisanat excessif est de contrebalancer ma tendance aux récits sophistiqués. Il est vrai aussi que l'acte de dextérité manuelle me ravit énormément.

Quelques-unes de mes œuvres sont des histoires inspirées de ma propre vie, notamment de l'expérience de l'émigration. D'autres sont des rapports scientifiques et philosophiques, car mon attention descend à la plus petite échelle de la nature où je suis fasciné par le comportement contre-intuitif du monde subatomique. Là-bas, tout en examinant les découvertes scientifiques, belles en elles-mêmes, je suis visité par des questions irritantes. J'explore le domaine des forces nucléaires, de la gravité, du temps et de l'espace, avec l'intuition que la beauté commence dans les lois de la nature.

Unsatisfied with the limitations of the traditional stained glass, which I once thought to be the arts’ zenith, I wanted to surpass its identity, utility, and rhetoric. From it I borrowed the energy of bright colors and transparence. But in the process, through self-developed techniques, my works became sculptures, and my themes began gravitating around physics fundamentals and emigration.

The ideas are most important to me, and I like symbolism. I take pleasure in thinking that I don't have binding relations with a particular art school. Sometimes, when dissonant with the surroundings, I panic over having absorbed too much nonsensical Dada. Then I remember that the Dada art was born “in spite”, whilst mine is “in regard”. I let my imagination loose, but I control my impulses over the working table. The role of my excessive craftiness is to counterweight my tendency towards the sophisticated narratives. It is also true that the manual dexterity act greatly delights me.

A few of my works are stories inspired from my own life, including the experience of emigration. Others are scientific and philosophical reports, as my attention descends to the smallest scale in nature where I'm fascinated by the counter-intuitive behavior of the subatomic world. Down there, while examining the scientific insights, beautiful in their own rights, I’m visited by irking questions. I explore the realm of nuclear forces, of gravity, of time and space, holding the intuition that beauty start in the laws of nature.