Dominique Therrien, sous le pseudonyme DoT, est une artiste peintre autodidacte et comédienne de formation, originaire de Longueuil dans le modeste quartier de Côteau Rouge. Son enfance, bercée par une atmosphère familiale chaleureuse et stimulante, fut marquée par les encouragements à cultiver son imagination à travers le dessin et la peinture. Cette éducation artistique précoce a semé les graines de sa passion pour toutes les formes d’art.

Ses études en théâtre enrichissent profondément son parcours, lui offrant un terrain d'exploration des émotions humaines à travers l'incarnation de personnages divers et complexes. Cette immersion dans le monde dramatique nourrit sa peinture, lui insufflant une dimension théâtrale, colorée et profondément humaine, caractérisée par des figures aux yeux clos, comme suspendues dans un monde intérieur riche et poétique.

Fondatrice d'une compagnie de théâtre pour enfants en 2002, elle consacre une partie de son domicile à la création artistique, un espace où peinture, fabrication de marionnettes et conception de décors se côtoient. La pandémie marque un tournant décisif dans sa vie : le temps suspendu devient une opportunité de pleine consécration à la peinture. Elle expérimente, innove, et affirme son style dans la représentation de personnages en quête de sérénité et de connexion intérieure, une quête qui est aussi la sienne.

Sa première exposition solo, intitulée « Retour en soi », a lieu en décembre 2022 à la bibliothèque Raymond Lévesque de Longueuil, marquant le début d'une série de participations à des concours et expositions virtuelles, couronnées de succès et de reconnaissances.

Pour DoT, l'art est un pont vers l'âme, une invitation à explorer et à partager les univers intérieurs les plus intimes. Sa vision, à la fois tendre et audacieuse, fait d'elle une voix unique dans le paysage artistique contemporain, une fenêtre ouverte sur l'infinité de l'expérience humaine.

 

Ma démarche artistique met en lumière le retour à soi-même, l'amour de soi et la connexion avec notre être profond. Je voyage entre l'abstrait et le figuratif abstrait. Mes œuvres présentent souvent des compositions de formes géographiques et organiques qui racontent des histoires abstraites et conceptuelles; ou encore, elles mettent en scène des personnages méditatifs, intériorisés dans un style qui rappelle le pointillisme, avec de petits carrés aux couleurs vives et brillantes qui se superposent. 

Je peins par intuition, à partir d’une forme abstraite soit par la couleur ou la texture, qui révèle le sujet. Une fois ce dernier mis en évidence, les couleurs s'imposent à moi et je vêts la forme d’innombrables petits carrés qui distillent une impression d’éclatement, de vibrations ou de songes qui tournent autour des personnages, comme si l’intérieur se déployait au-dehors. Chaque « dot » que j’applique sur la toile demeure un geste purement intuitif dans l’état du moment et les lignes que je dessine au pinceau , sont pour moi des fils qui se croisent comme d’infinies possibilités de rencontres et de destins. 

Je cherche à communiquer une histoire émotionnelle à travers mon travail et je souhaite que mon art mêlant les éléments figuratifs et abstraits, imprégné de poésie serve de phare pour les spectateurs, les incitant à faire une pause et à forger une connexion plus profonde avec leur moi intérieur.