Jamie Pasquale (né en 1988) est un artiste professionnel d'origine britannique, ghanéenne et italienne né en Angleterre vivant maintenant à Toronto, Canada. Il a d'abord été attiré par l'art vers l'âge de dix ans à travers le skateboard, une de ses premières passions qui a encouragé une créativité, une jeunesse et exutoire rebelle. Originaire des limites du Grand Londres, il a commencé à explorer la ville et ses les plus éloignés en visitant des lieux historiques tels que Southbank, Shell Center et Westbourne Park où il a commencé à remarquer les gribouillis et les bateaux expressifs des tags et des graffitis. Après plus d'une décennie d'implication dans la culture, il a commencé à s'intéresser à l'essor scène post-graffiti où il a commencé à repousser les limites de la couleur et de l'échelle en créant de nombreux grands peintures murales dans son style super graphique. C'est à travers cette expérimentation qu'il a découvert les œuvres des abstractionnistes d'après-guerre de New York et des écoles de champs de couleur, des artistes qu'il ressent proche affinité personnelle en raison de leur utilisation spontanée du geste et de l'utilisation vive de la couleur a sentiment

 Jamie Pasquale (b. 1988) is a professional artist of British, Ghanian and Italian descent born in England now living in Toronto, Canada. He was initially drawn to art around the age of ten through skateboarding, an early passion of his that encouraged a creative, youthful and rebellious outlet. Hailing from the outer limits of greater London he began to explore the city and its  furthest reaches visiting historic locations such as the Southbank, Shell centre and Westbourne Park where he began to notice the scrawls and expressive boasts of graffiti tags and pieces.  After over a decade's involvement in the culture he started to take interest in the burgeoning post graffiti scene where he began to push the limits of colour and scale creating many large murals in his super graphic style. It was through this experimentation that led him to discover the works of New York’s post war abstractionists and colour field schools, Artists who he feels a close personal affinity to due to their spontaneous use of gesture and vivid use of colour a sentiment he feels is akin to graffiti art.  

Mon travail explore les thèmes de l'identité de soi, de la culture, du folklore et de la spiritualité exprimés par moyen de représentation abstraite non objective. Je suis principalement peintre mais j'ai aussi tendance à créer dans d'autres médiums tels que la sculpture, la photographie et la gravure réunissant un œuvre influencée par des artistes allant de Rothko, Mitchell, Martin, Judd et Hesse. À travers mon art, j'espère devenir un phare pour les autres artistes du BIPOC tout en engageant la discussion autour de la race et de la représentation dans le monde de l'art. Être un homme métis d'une majorité blanche pays eurasien, je crois que j'ai un récit qui n'a pas encore été vu dans le domaine du contemporain l'art aujourd'hui.

My body of work explores themes of self identity, memory, culture, folklore and spirituality expressed by means of non objective abstract representation. I am predominantly a painter but also tend to create in other mediums such as sculpture, photography and printmaking bringing together an oeuvre that is influenced by artists ranging from Rothko, Mitchell, Martin, Judd and Hesse. Through my Art I hope to become a beacon for other BIPOC Artists while engaging discussion around race and representation in the art world. Being a biracial man from a mostly white eurasian country I believe I have a narrative that is yet to be seen in the realm of contemporary art today.