Née en Haïti, Beverly Tamara Pierre (Skaï) a grandi dans une famille d'artistes, son intérêt pour les arts a commencé dès son plus jeune âge. Elle a déménagé en 2004 à Montréal, étudiant et travaillant dans le domaine de l'administration; mais son amour pour l'art a toujours été très présent dans sa vie.

Désireuse d'approfondir ses connaissances des différentes techniques photographiques, elle s'inscrit au Collège Marsan à Montréal où elle étudie la photographie commerciale. En 2019, elle obtient son diplôme avec le meilleur portfolio de sa promotion (M5 Winner). Elle s'est spécialisée dans la photographie de portrait, de voyage, d'événement éditorial et de plateau (dans les coulisses). Elle préfère photographier en lumière naturelle mais elle aime expérimenter les genres artistiques en studio. Elle est connue pour sa photographie en noir et blanc, selon elle, elle capture les émotions et il s'agit plutôt de raconter une histoire.

En 2020, elle aborde le monde de l'art numérique & du graphisme, une autre de ses passions. Pour elle, c'est une autre façon de créer quelque chose de beau et d'exprimer sa vision. Elle s'est imaginée différentes techniques d'art numérique dans Photoshop en faisant du fan art pour différentes émissions comme The Flash & Batwoman ainsi que différents acteurs comme Candice Patton, Jordan Fisher (The Flash), Javicia Leslie, Meagan Tandy, Camrus Johnson (Batwoman) et tant d'autres .

Elle était l'une des artistes qui ont participé à la campagne #SaveBatwoman réalisée par les fans de l'émission en 2022 et a présenté ses fan arts sur des panneaux d'affichage dans plusieurs États américains comme New York et Philadelphie. Skaï a également figuré dans la campagne #LetIrisBeGreat et l'un de ses fan arts est apparu sur un panneau d'affichage à New York la même année. En juin 2022, les fans de l'actrice Candice Patton lui ont demandé de faire un dessin de l'actrice pour son anniversaire et il est apparu sur un panneau d'affichage à Los Angeles, en Californie.

Cherchant les frontières entre la photographie et l'art numérique, son travail explore la possibilité de mélanger réalité et imaginaire. Elle utilise des logiciels comme Photoshop, Illustrator, Procreate et Picsart pour donner vie à sa vision.

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Born in Haiti, Beverly Tamara Pierre (Skaï) grew up in a family of artists, her interest in the arts began at an early age. She moved in 2004 to Montreal, studying and working the administration field; but her love for art was always very present in her life.

Wishing to deepen her knowledge of different photographic techniques, she enrolled at Marsan College in Montreal where she studied commercial photography. In 2019, She graduated with the best portfolio of her class (M5 Winner). She specialized in portrait, travel, editorial event and set (behind the scene) photography. She prefers to shoot in natural light but she enjoys experimenting with artistic genres in the studio. She’s known for her black and white photography, as per her, it captures the emotions and it’s more about telling a story.

In 2020, she tackles the world of digital art & graphic design, another one of her passion. To her it’s another way of creating something beautiful and express her vision. She thought herself different digital art technics in photoshop by doing fan art for different shows like The Flash & Batwoman also different actors like Candice Patton, Jordan Fisher (The Flash), Javicia Leslie, Meagan Tandy, Camrus Johnson (Batwoman) and so many others.

She was one of the artists that participated in the #SaveBatwoman Campaign done by fans of the show in 2022 and had her fan arts featured on billboards in several US states like New York & Philadephia. Skaï also featured in the #LetIrisBeGreat campaign and one of her fan art appeared in a billboard in New York of that same year. In June 2022, fans of actress Candice Patton commissioned her to do a design of the actress for her birthday and it appeared on a billboard in Los Angeles, California.

Seeking the boundaries between photography and digital art, her work explores the possibility of mixing both reality and imaginary. She uses softwares like Photoshop, Illustrator, Procreate and Picsart to bring her vision to life.

Cherchant les frontières entre la photographie et l'art numérique, mon travail explore la possibilité d'un lien entre la réalité et l'imaginaire. Mes œuvres amènent le spectateur à voir le monde à travers mes yeux en utilisant ma créativité pour lui donner vie.
 
Parfois, on me demande comment classez-vous mon travail ?
Ma réponse est toujours simple, c'est un mélange de mes deux passions pour créer quelque chose de spécial pour exprimer mes émotions à un certain moment. Quoi de mieux pour le faire  que de profiter de ces deux mondes.
 
Dans mes travaux récents même si ma préférence photographique va au noir et blanc, jouer avec les différentes nuances de couleurs m'a amené à avoir un accès illimité à ma créativité et à laisser libre cours à mon imagination. Cela me donne également les moyens d'explorer l'éventail des possibilités que pourrait apporter le monde numérique.
 
Du portrait au paysage en passant par la faune et enfin l'abstrait, chacune de mes pièces a une histoire à raconter, de la capture à la post-production, mes émotions à ce moment-là dictent généralement le résultat final. J'apporte beaucoup de nostalgie dans mes pièces car certaines d'entre elles rappellent un certain moment de ma vie que j'essaie de recréer comme une forme de thérapie.
 
Chaque pièce amène également les spectateurs à leur propre interprétation, je vous invite à explorer mon travail et à me donner votre propre conclusion.

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Seeking the boundaries between photography and digital art, my work explore the possibility of mixing both reality and the imaginary. My artwork brings the viewer to see the world through my eyes using my creativity to bring it to life. 

 

Sometimes I get asked how do you classify my work? 

My answer is always simple, it’s a mix of 2 of my passions, both digital art and photography to create something special to express myself and my emotions a certain point of time. What better to do so by taking advantage of both worlds. 

 

In my recent work even if my photography preference is black and white, playing with the different shades of colours brought me to have an unlimited access to my creativity and to let my imagination run wild. This also provides me with the means to explore the range of possibilities that the digital world could bring. 

 

From portrait to landscape to wildlife and finally to abstract each of my pieces has a story to tell, from capture to post-production, my emotions at that time usually dictates the final result. I bring a lot of nostalgia into my pieces as some of them recall of a certain moment in time in my life that I try to recreate as a form of therapy. 

 

Each pieces also brings the viewers to their own interpretation, I invite you to explore my work and give me your own conclusion.