Native de Montréal, Ginette réside depuis de nombreuses années dans la belle région de Memphrémagog, en Estrie. Le désir de peindre date de sa tendre enfance. C’est après avoir vue son père faire une peinture à numéros qu’une petite étincelle se fait sentir. Enfant unique de parents modestes, l’art visuel n’est pas présent dans la maison. L’art, devient impensable et impossible, l’intérêt disparait peu à peu, mais demeure au fond d’elle. 

C’est en parcourant des symposiums en 2013, que la flamme s’intensifie. C’est à ce moment que des cours, ateliers s’y ajoutent. Mais le temps investit dans son Art nourrit sa passion et lui apporte un cheminement rapide.  Fonceuse, aventurière, ceci est très représentatif dans sa démarche personnelle et artistique. 

Son travail est avant tout un hommage à la nature. Par ses peintures, elle recherche constamment le moyen d'exprimer les sentiments qu'ils dégagent pour elle: résilience, force, enracinement, originalité, espérance, singularité, mystère et impermanence. À travers ses oeuvres, elle espère inciter les gens à vivre en lien avec la nature, et également à la respecter.

C’est en 2016, qu’elle développe sa signature, et crée en autres, ses personnages sans visage. Ceux-ci expriment des émotions humaines fondamentales. Qu’est-ce que je veux dire avec cet art ? C’est célébrer l’humain, les marques que les gens laissent sur le monde. 

Ses œuvres sont présentées dans des expositions tel que symposiums, et en galeries à l'échelle nationale.

BIOGRAPHY

Born in Montreal, Ginette has been living for many years in the beautiful region of Memphremagog, in the Eastern Townships. The desire to paint dates back to her early childhood. It is after seeing her father doing a paint-by-numbers that a small spark was felt. As an only child of modest parents, visual art is not present in the house. Art, becomes unthinkable and impossible, the interest disappears little by little, but remains deep inside her. 

It is while going through symposiums in 2013, that the flame intensifies. It is at this time that courses, workshops are added. But the time invested in her art feeds her passion and brings her a rapid progress.  Fiery, adventurous, this is very representative in her personal and artistic approach. 

Her work is above all a tribute to nature. Through her paintings, she is constantly looking for ways to express the feelings they bring to her: resilience, strength, rootedness, originality, hope, singularity, mystery and impermanence. Through her work, she hopes to inspire people to live in connection with nature, and also to respect it.

In 2016, she developed her signature, and created, among others, her faceless characters. They express fundamental human emotions. What do I mean with this art? It is to celebrate the human, the marks that people leave on the world. 

His work has been presented in exhibitions such as symposiums and galleries nationwide.

Artiste qui n’aime pas la routine, j’aime explorer et mon amour de l’art est projetté sur ma toile. Mon travail est diversifié et souvent imprégné de textures.  Mon médium est l’acrylique.
 
Dans chaque œuvre, je me connecte à mon désir. La couleur a  beaucoup d’importance dans ma création. Elle doit être harmonieuse. Mon aspiration c’est de créer des œuvres originales et visuellement intéressantes qui séduiront. 

La nature m'inspire, et je suis attirée vers elle.  Dans un style impressionnisme,  contemporain et une touche de modernisme, mes Œuvres sont influencées par les lacs qui m’entourent, les arbres, les montagnes ou tout ce qui est plus grand que nature. Lors d’un grand élan de défi, mon Oeuvre devient d’abstraite, ou semi-abstraite.

Ma relation avec les gens a toujours été constante, tout au long de mon travail. De là, qu’apparaît la création de mes personnages sans visage. Les gens les apprécient et les découvrent. Ils portent à réflexion et on y retrouve un sentiment, une émotion ou une personne près de nous. C’est pourquoi, ils sont sans visage, ils deviennent Votre histoire, ils Vous appartiennent. Je continue dans cette voix, ils évoluent et c’est ce qui m’allume.
 
Je souhaite me surprendre, je suis curieuse et je veux toujours apprendre. L’art me rend heureuse et aide à traverser les revers de la vie.  En résumé, mes Œuvres sont colorées, vibrantes, empreint de douceur, d’émotions et de poésie. 

An artist who does not like routine, I love to explore and my love of art is projected onto my canvas. My work is diverse and often infused with texture.  My medium is acrylic.
 
In each piece, I connect with my desire. Color is very important in my creation. It must be harmonious. My aspiration is to create original and visually interesting works that will seduce. 

Nature inspires me, and I am drawn to it.  In an impressionistic, contemporary style with a touch of modernism, my works are influenced by the lakes that surround me, the trees, the mountains or anything larger than nature. In a great burst of challenge, my work becomes abstract, or semi-abstract.

My relationship with people has always been constant throughout my work. From there, the creation of my faceless characters appears. People appreciate them and discover them. They are thought-provoking and they evoke a feeling, an emotion or a person close to us. That is why they are faceless, they become your story, they belong to you. I continue in this voice, they evolve and it is what turns me on.
 
I want to surprise myself, I am curious and I always want to learn. Art makes me happy and helps me through the setbacks of life.  In summary, my works are colorful, vibrant, full of softness, emotions and poetry.