Native de Chandler en Gaspésie, Marie Bujold a fait des études littéraires à l’Université du Québec à Rimouski où elle a élu domicile, pendant 25 ans pour ensuite, déménager en région montréalaise en 1998. Elle réside maintenant à Québec. 

 

Depuis 15 ans, Marie Bujold se consacre à la peinture et très vite, sa signature en tant qu’artiste peintre s’est imposée. D’ailleurs, à chacune de ses expositions, ses créations charment les personnes qui y participent par leur lumière, par leurs couleurs vives et par la fougue déployée.

 

Expériences professionnelles en lien avec les arts et la culture

 

Son intérêt et sa passion pour la culture et pour les arts ont toujours été présents dans sa vie. Elle a d’ailleurs consacré une grande partie de sa carrière aux arts de la scène. Elle a œuvré pendant des années à promouvoir la chanson québécoise, notamment auprès d’artistes comme Sylvain Lelièvre et Stéphane Côté, à titre de gérante.

 

Conception et thématique artistiques

 

Les arts et tous leurs possibles sont, pour elle, des sources d’inspiration intarissables. Ainsi, la peinture est devenue un chemin de création lumineux à parcourir et à partager. Sa quête y est ludique et sensible.  Ses teintes vives et dynamiques, ses grands mouvements de pinceaux, de spatules et de doigts séduisent et envoûtent les personnes qui la découvrent. Son premier médium, l’huile, se décline dans des couleurs chaudes qui dominent souvent ses toiles et côtoient les plus froides dans une belle harmonie telle un florilège éblouissant de nuances et de subtilités. Par moments, les grands tableaux sont ses formats de prédilection dans lesquels elle donne toute la place à son imagination pour laisser de la sorte s’exprimer son inventivité et toute la finesse de sa recherche artistique.

 

Depuis l’été 2023, elle explore avec fascination les techniques propres à l’aquarelle tout en demeurant fidèle au caractère unique de sa palette. C’est une démarche picturale empreinte d’ingéniosité et de délicatesse, dont les tableaux sont saisis de lumière et de beauté.

 

La nature prend une place importante dans ses créations. Souvent emportée par un sujet plus abstrait, on y retrouve, presque à coup sûr, un élément de la nature. On peut y voir et y ressentir son besoin de liberté, de vagabondage, de grands espaces de même que son rythme et son souffle créateur.

 

Influences artistiques

Influencée dès son enfance par sa mère qui avait un grand sens de l’esthétique et qui était une artiste dans sa façon de concevoir son univers, cette autodidacte multiplie les lectures sur les grands peintres, sur les différents courants et les techniques. Elle visite également les galeries au gré de ses voyages, toujours curieuse de découvrir d’autres parcours qui sauront nourrir sa conception artistique et sa démarche onirique.

 

Moments importants de sa vie artistique : expositions et événements artistiques

 De 2013 à 2018, elle a présenté plusieurs expositions dans différents lieux dans les Laurentides et dans la région montréalaise (cafés, boutiques d’art, lieux publics). En 2016, elle a été finaliste au prix du public avec son tableau Envolée dans le cadre du Concours national L’art au parfum. Son tableau a été exposé, pour l’occasion, au Musée de la civilisation de Québec.

 

En 2019, elle a lancé son exposition solo De l'aube à l'aurore dans différentes galeries, composée de 30 à 35 créations, selon le lieu. Elle a été reçue également, en juillet 2019, à la Galerie du Vieux-Presbytère de Sainte-Flavie, en octobre 2019, à la Galerie Valmi d'Outremont et, finalement, en mars 2020, à la Petite Place-des-Arts de Saint-Mathieu-du-Parc. Cependant, le centre d’art a dû fermer ses portes pendant trois mois à cause de la pandémie et l’exposition a été reprise en juillet. En juillet 2022 et en 2024, elle a participé, à Montréal, au 1er et au 3e Salon des artistes au Marché Bonsecours organisés par la Galerie Lenoir.

 

En février 2020, un article lui a été consacré dans la revue française ART & Design. 

 

Le Théâtre Petit Champlain de Québec accueille sa toute nouvelle exposition Kaléidoscope, réunissant un peu plus d’une vingtaine de tableaux à l’aquarelle, du 21 novembre au 20 décembre 2024. Cette série dévoile des figures variées et délicates, des métaphores en quelque sorte, qui laissent libre cours à l’inventivité et à l’interprétation, comme lorsqu’on regarde dans un kaléidoscope en jouant avec les formes qui s’entrelacent sous nos yeux. Le vernissage de cette exposition, ouvert au public, se tiendra le dimanche 24 novembre entre 16 h et 19 h.

La beauté sous toutes ses formes me fascine… les couleurs vives, le dynamisme des courbes et des mouvements, les êtres humains, la nature et ses variantes saisonnières, sont autant d’éléments d’inspiration dans ma création. Très à l’écoute de mes émotions et de l’énergie qui m’entoure, mon art s’y sculpte et s’en imprègne, ce qui me permet de diversifier mon élan créateur, tout en restant fidèle à ma forme d’art, la peinture, et à mes médiums préférés l’huile et l'aquarelle. 

Dans mon travail à l'huile,  au début, je travaillais surtout au pinceau. Avec le temps, j’ai privilégié le travail à la spatule, ce qui me permet de livrer mes inspirations sur la toile de façon plus dynamique et énergique. Mes tableaux colorés et très texturés témoignent de cette énergie débordante. J'ai trouvé la façon de transmettre cette énergie et ces couleurs vives même à l'aquarelle en m'inspirant de mes techniques de travail à l'huile adaptées à l'eau et à l'aquarelle. Je n’aime pas demeurer dans un genre statique. J’aime diversifier, j’aime me confronter et me lancer de nouveaux défis et j’aime surprendre. Alors, la routine, très peu pour moi! J’ai toujours un immense bonheur à terminer un tableau comme il y a aussi l’inquiétude à poser le coup de pinceau final, ne pas aller trop loin, donner le coup de pinceau de trop.