Je suis native de Ste-Adelaïde de Pabos, en Gaspésie , j’y ai vécu toute mon enfance et mon adolescence. Comme pour beaucoup de gaspésiens j’ai quitté mon coin de pays pour les études.
Après des années de vie et d’implications sociale et culturelle à Port-Cartier, Côte-Nord, dont la mise sur pied du Café-théâtre Graffiti, je suis maintenant installée dans la région du Centre-du-Québec.
Des études et quelques années de travail en Architecture plus tard, et me revoilà vite reconquise par la création artistique. C’est par le biais d’un cours de peinture intuitive que je commence à exposer mes tableaux et à m’impliquer dans le milieu culturel centriçois, notamment à la Galerie-boutique Manu Factum de Nicolet. Depuis quelques années, j’ai mon atelier galerie à St-Célestin, où je reçois des visiteurs sur rendez-vous.
Quelques unes de mes œuvres font partie de collections privées sur les continents européen et africain .
 Mes jeux d'enfant et mon imaginaire ont pris vie
 sur un radeau au large,
 sur un rocher frappé par la mer enragée,
 sur le sable chauffé à bloc par le soleil de juillet,
 ou encore ...
 assise sur un cap
 à essayer de voir plus loin que l'horizon.

I am a native of Ste-Adelaïde de Pabos, in Gaspésie, I lived there all my childhood and my adolescence. Like many Gaspesians, I left my hometown for school.
After years of life and social and cultural involvement in Port-Cartier, North Shore, including the establishment of the Café-théâtre Graffiti, I am now settled in the Centre-du-Québec region.
Studies and a few years of work in Architecture later, I was quickly recaptured by artistic creation. It is through an intuitive painting course that I started to exhibit my paintings and to get involved in the cultural milieu of Central Quebec, notably at the Galerie-boutique Manu Factum in Nicolet. For the past few years, I have had my own gallery in St-Célestin, where I receive visitors by appointment.
Some of my works are part of private collections on the European and African continents.
 My childhood games and my imagination came to life
 on a raft in the open sea,
 on a rock struck by the raging sea,
 on the sand heated by the July sun,
 or even ...
 sitting on a cape
 trying to see further than the horizon.

Je m’exprime par le dessin et la peinture depuis ma plus tendre enfance.  Je suis native de la Gaspésie, cette terre fait partie intégrante de ma créativité depuis toujours.

Durant plusieurs années, j’ai expérimenté l’huile, mais l’acrylique me permet de laisser aller mon intuition, d’être plus spontanée, elle répond également à mon engagement de respect de la nature, plus écologique que l’huile, elle se travaille plus rapidement pendant que le mouvement d’inspiration est toujours présent.  J’utilise également le crayon graphite, le fusain, le pastel, l’encre, le collage … mon atelier devient mon terrain de jeux.

Mes voiliers sont nées par hasard, de traits verticaux posés intuitivement sur la toile, sont apparus des mâts.  Mes oiseaux sont aussi apparus par pur hasard, mes souvenirs inconsciemment se déposent sur la toile.  Je tire ensuite quelques traits au crayon de mon sujet et tout son environnement marin se fait par intuition, très spontanément au rythme de la musique et de l’ambiance de mon atelier.

Depuis quelques années je peins sur le canevas flottant, la liberté d’exécution et l’instantanéité du geste sont perçues par le spectateur.

J’aime mettre du beau et de la douceur dans l’œil des gens qui regardent. Mon travail sur la toile s’arrête au moment où je ressens le calme, l’impression d’être assise contemplative devant la grandeur de ce que la nature peut nous offrir.

On se laisse facilement porter par la zénitude qui se dégage de mes tableaux.

I have been expressing myself through drawing and painting since my early childhood.  I am a native of the Gaspé Peninsula, this land has always been an integral part of my creativity.

For several years, I experimented with oil, but acrylic allows me to let my intuition go, to be more spontaneous, it also responds to my commitment to respect nature, more ecological than oil, it works faster while the movement of inspiration is always present.  I also use graphite pencil, charcoal, pastel, ink, collage ... my studio becomes my playground.

My sailboats were born by chance, vertical lines intuitively placed on the canvas, masts appeared.  My birds also appeared by pure chance, my memories unconsciously settle on the canvas.  I then draw a few pencil strokes of my subject and all its marine environment is done by intuition, very spontaneously to the rhythm of the music and the atmosphere of my studio.

For several years I have been painting on the floating canvas, the freedom of execution and the immediacy of the gesture are perceived by the viewer.

I like to put beauty and softness in the eye of the people who look. My work on the canvas stops at the moment when I feel calm, the impression of sitting contemplative in front of the greatness of what nature can offer us.

One is easily carried away by the zenitude that emanates from my paintings.