(Fr)
Né à Hull, Québec en 1985, Yves Gauthier alias YGô survole la création artistique depuis sa jeune enfance. Les formes et les couleurs lui ont toujours permis de s'exprimer. Tantôt le dessin, tantôt la peinture, parfois la sculpture, les moyens artistiques sont pour lui un moyen de raconter des histoires et de passer des messages.
 
Au secondaire, il pousse déjà les limites de la complexité dans ses projets d'arts et est fortement encouragé à pousser dans ce domaine, par sa famille, ses pairs, et ses professeurs. À la maison, il produit ses premières toiles qu'il donnera à ses amis. Il fera ainsi pendant plusieurs années, toujours à l'exploration des styles, des médiums et des méthodes.
 
Avec ses études en arts, il approfondi son étude dans plusieurs champs de création mais favorise l'illustration et la peinture. Avec un grand amour des cultures du monde, il voyage à travers le globe, pour apprendre et s'y inspirer en explorant de nouvelles teintes, couleurs, formes et idées.
 
Il confronte la dure réalité tout en jonglant avec plusieurs passions et en cumulant les expériences. Il s'en inspire autant pour la vie que pour la création. Avec la variété de médiums, de techniques et de résultats dans la créativité d'YGô, on peut dire qu'il est en perpétuel exploration: sa production est considérablement éclectique. Avec quelques expositions et vernissages à son actif depuis 2014, en tant qu'organisateur et technicien ainsi qu'exposant, et quelques projets artistiques YGô nourrit tranquillement sa passion d'artiste, laissant toujours son authenticité guider l'inspiration et la production artistique.
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(En)
Born in Hull, Québec in 1985, Yves Gauthier a.k.a. YGô has been doing creative art since a young age. Shapes and colors have always allowed him to express himself. Drawing, painting and sometimes sculpture, his artistic methods are for him ways to tell stories and share ideas.
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In high school, already he pushes the limits of complexity in school projects and is highly recommended to pursue in this field, by his peers, his teachers and his family. At home, he produces his first canvases which he will all give to his friends. He will do this for many years, always exploring styles, mediums and methods.
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With his art studies, he pushes his approach to new limits in various fields of creation but favours drawing and painting. Passionate with world cultures, he loves to travel around the globe, learning and exploring new shades, colours, shapes and ideas.
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He confronts this rough reality juggling with many passions and cumulating experiences. Inspired by them, he translates it into his life and creations. With the disparity of mediums, techniques and results in YGô's creativity, we could say that YGô is in a constant exploration of style: his production is considerably eclectic. He has participated to a few exhibitions since 2014, as planner, technician and exhibitor, and a few artistic projects, slowly swiming through his artistic passion always inspired by authenticity and genuinely creating.

(Fr)
Ma démarche artistique s'inscrit dans un parcours exploratoire constant. Avec une ligne directrice éco-conscientisée, je mise sur le médium disponible, la récupération et la réutilisation d'objets trouvés et même les déchets. Conséquemment, le médium, avec sa consistance, sa forme, sa couleur et sa texture, est l'inspiration initial de ma création.
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Influencée par les conditions, les possibilités et les contraintes du moment, mais aussi par l'actualité sociale, politique, environnementale et culturelle, ma créativité guide le médium sur le support en communiquant mes interprétations du temps, de l'espace et de l'énergie contemporaine. Mes concepts idéaux s'installent consciemment ou non au cours de la concrète manipulation du médium. Bref, ma démarche artistique c'est un jeu entre le monde des idées, la matière pragmatique et l'énergie métaphysique. 
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De cette idée qui donne au destin autant de possibilités que la volition, je laisse mon inconscient parler à travers les aléas de la création. Ma démarche se révèle donc très éclectique. Tantôt abstraite, tantôt figurative, elle rassemble néanmoins des symboles qui racontent mon parcours, mon expérience, mon récit et mes observations.
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J'entretiens depuis l'adolescence une admiration face au mysticisme et aux émotions véhiculées par certains éléments visuels des œuvres de grands artistes tels Dali, Picasso et Escher. Depuis, j'accorde une importance à certains symboles (l'oiseau pour la liberté, la fleur pour la beauté, etc.) et à l'effet des couleurs, formes et textures lors de la création. 
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J'apprécie l'idée qu'en art on ne se doit de reproduire la réalité exactement et parfaitement sinon émotionnellement et spirituellement. Vous trouverez ainsi une certaine poésie picturale mais naïve à mes oeuvres; celle qui est jolie, construite, artistique et vraie. Enfin, ma démarche consiste à modeler la matière pour raconter, critiquer, provoquer ou sensibiliser. Mon travail sera toujours une recherche matérielle et existentielle pour la vérité et l'authenticité.
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(En)
My artistic approach is in constant exploration. Guided by an environmental consciousness, I aim for what is available, for recycling and for found objects even for rubbish. Consequently, the matter with its consistency, its shape, colours and texture is the initial inspiration when creating.
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Greatly influenced by the conditions, the possibilities just as much as the restraints of the moment, but also by political, social, environmental and cultural realities, my creativity leads the medium on the support by communicating my interpretations of time, space and modern energies. My ideal concepts are then, consciously or not, expressed through the tangible manipulation of the medium. In short, my approach is a game between the world of ideas, the pragmatic world and the metaphysic energy.
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From this idea of destiny with as many possibilities as volition, I let my subconscious speak through the vagary of creation. My approach reveals itself as quite eclectic. Sometime abstract, sometime figurative, however it reunites symbols narrating my path, my story, my experience and my numerous observations.
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Ever since my childhood, I've had great admiration for the mystic and emotional images from great artist such as Dali, Picasso and Escher. Since, I've given much importances to certain simple symbols (the bird for freedom, flowers for beauty, etc.) and to the effects of colours, shapes and textures when creating.
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I appreciate the idea that the purpose of art is not to recreate reality to perfection but to express it in an emotional and spiritual way. You will then find a pictural and naive poetry to my pieces; the beautiful, constructed, artistic and authentic one. Finally, my approach consists in modeling matter to tell a story, to criticize,  to provoque or to bring awareness. My work will always be a materialistic and existential quest for truth and authenticity.